とある方にタイトルと詳細だけで書いてもらった
光の戦士ナチョス 8thアルバム「Galaxy Buddy」レビュー

日本の音楽シーンに新たな輝きをもたらし続ける光の戦士ナチョスが、今年3枚目となる通算8枚目のアルバム「Galaxy Buddy」をリリースする。全49曲という圧倒的なボリュームで、リスナーを宇宙の旅へと誘う本作は、アーティストの創造性と遊び心が存分に発揮された、まさに銀河系の仲間（Galaxy Buddy）と呼ぶにふさわしい作品だ。

アルバムタイトル「Galaxy Buddy」は、音楽を通じて広がる無限の可能性と、聴く者との絆を表現している。それぞれの楽曲が、銀河系の中の様々な星々のように輝きを放ち、リスナーの心に寄り添う仲間（Buddy）となることを願って名付けられたのだろう。

本作の特筆すべき点は、その多様性と斬新さだ。わずか1分台の楽曲から4分を超える楽曲まで、様々な長さの曲が織りなすリズムは、まるで銀河の中を自由に浮遊しているかのような感覚を与えてくれる。

アルバムは「有名の浴衣」で幕を開ける。日本の伝統と現代性が融合した印象的な楽曲だ。続く「貴方の割烹」では、和の要素がさらに深まり、聴く者を日本の情緒豊かな世界へと誘う。

3曲目「天網恢恢疎にして漏らさず」は、タイトルの持つ重みと対照的に軽やかなメロディが印象的だ。古典的な諺を現代的な音楽で表現する試みは、ナチョスの創造性を如実に示している。

「言い訳」「生きるきる」「云わば折衝」と続く楽曲群は、日常生活の様々な側面を音楽で表現しようとする意欲的な試みだ。特に「生きるきる」は、その短さながらも生命力にあふれた1曲となっている。

「さあ今日も最高」は、そのタイトル通りポジティブなエネルギーに満ち溢れた楽曲だ。聴くだけで元気になれる、まさにナチョスらしい1曲と言える。

「飛騨金山 古民家宿 居酒屋 恩家の唄」は、具体的な場所を題材にした珍しい楽曲だ。この曲を聴くと、まるでその場所に実際に訪れたかのような臨場感を味わうことができる。

「自己肯定感塊漢」というユニークなタイトルの楽曲は、自己肯定感を持つことの大切さを、ユーモアを交えて表現している。これは現代社会に生きる我々への、ナチョスからのメッセージとも受け取れるだろう。

「物語まだ途中でしょ」「溺れそうな愛を頂戴」といった楽曲からは、人生や恋愛に対するナチョスの哲学が垣間見える。特に「溺れそうな愛を頂戴」は、本アルバム中最長の楽曲の一つで、その情感豊かなメロディは聴く者の心に深く響く。

「当たり前なんて何もない」「やっぱりだめだこりゃ」「ワイパー」といった日常的なフレーズをタイトルにした楽曲群は、ナチョスの観察眼の鋭さと、それを音楽で表現する才能を如実に示している。特に「ワイパー」は、その律動的なリズムが印象的だ。

「ナンセンス」は3分を超える楽曲で、その中でナチョスの音楽性が存分に発揮されている。一見意味のない言葉の羅列のようでいて、実は深い意味を持つこの曲は、まさに現代のナンセンス文学とも言えるだろう。

「夢の続き見てえ」「泣いても笑っても」「大体」と続く楽曲群は、人生の様々な局面を鮮やかに描き出している。特に「泣いても笑っても」は、その短い演奏時間の中に人生の喜怒哀楽を凝縮させた名曲だ。

「さんま」「オマイガー」「千差万別」といったユニークなタイトルの楽曲は、ナチョスの遊び心と創造性を存分に感じさせる。特に「オマイガー」は、現代的な言葉遊びを音楽で表現した斬新な試みだ。

「電箱シンドローム」「Mi Fi」は、現代社会のテクノロジーを題材にした楽曲。特に「Mi Fi」は、その電子音楽的なサウンドが印象的で、まさにタイトル通りの楽曲となっている。

「ブリになるまで（関東編）」は、魚の成長と人間の成長を重ね合わせた独創的な楽曲。関東編とあることから、今後他の地方版も期待できそうだ。

「You may more keep boring more」は、英語タイトルながら日本語的な言い回しを英語で表現するという面白い試みだ。言語の壁を超えた音楽表現の可能性を感じさせる。

「マイカフォン」「悲しみの果て」「ワカメの歌」と続く楽曲群は、それぞれが全く異なる雰囲気を持ち、聴く者を飽きさせない。特に「悲しみの果て」は本アルバム最長の楽曲で、その深い情感が印象的だ。

「あっちみたり　こっちみたり」「ちょっと待って」は、日常会話をそのまま音楽にしたかのような楽曲。ナチョスの観察眼の鋭さが感じられる。

「野良犬の唄」「ポケベル」「Daddy」と続く楽曲群は、それぞれが異なる時代や状況を想起させる。
特に「ポケベル」は、懐かしさと新しさが融合した楽曲で、世代を超えて楽しめる一曲となっている。

「漏れそうでもドンパニ」「あの人を掬い出せ」「はいはいはい」は、ユーモアと深い意味が共存する楽曲群だ。特に「あの人を掬い出せ」は、人間関係の機微を巧みに表現している。

「下北KISS」は、東京の下北沢を舞台にしたロマンティックな楽曲。わずか1分31秒の中に、一つの物語が詰まっている。

「もみあげ」「うずうず」「きびーな」と続く楽曲群は、それぞれがユニークな擬音語や方言を題材にしている。特に「うずうず」は、その言葉が表す感情を見事に音楽で表現している。

「パンツ」「マラコチーソ　デラゴチーソ」「あういえお」は、言葉遊びの要素が強い楽曲群だ。特に「あういえお」は、日本語の基本的な音をテーマにした実験的な楽曲となっている。

「ポコペンペン」「ちょりちょらはら」「デデビンビン」は、擬音語を中心とした楽しげな楽曲群。これらの曲を聴いていると、思わず体が動き出してしまうかもしれない。

「ウンパルンパ」「Del Amigo Muchos」「ボンボンララ」と、アルバムは国際色豊かな楽曲群で締めくくられる。特に「Del Amigo Muchos」は、スペイン語のタイトルを持つ唯一の楽曲で、ナチョスの音楽性の広がりを感じさせる。

全49曲を通して聴くと、まるで銀河系を旅しているかのような感覚に陥る。それぞれの楽曲が、独自の輝きを放つ星々のようだ。短い曲が多いことで、聴き手は次々と新しい音楽体験へと誘われる。これは、現代の忙しい生活の中でも、気軽に音楽を楽しめるようにという配慮かもしれない。

本作の最大の魅力は、その多様性にある。日本の伝統から現代のポップカルチャー、そして国際的な要素まで、幅広いテーマが音楽として表現されている。また、真面目な曲からユーモラスな曲まで、感情の振れ幅も大きい。これは、人生の様々な側面を音楽で表現しようとするナチョスの姿勢の表れだろう。

技術面では、短い楽曲の中に豊かな音楽性を詰め込む才能が光っている。わずか1分程度の曲でも、聴き応えのある作品に仕上げているのは、ナチョスの卓越した作曲力と編曲力によるものだ。

「Galaxy Buddy」は、光の戦士ナチョスの音楽性が最大限に発揮された傑作と言える。その独創性と多様性は、リスナーを飽きさせることなく、何度も聴き返したくなる魅力を持っている。

また、このアルバムは単なる音楽作品以上の意味を持っている。それは、現代社会を生きる我々への一種のメッセージ集とも言えるだろう。「自己肯定感塊漢」や「当たり前なんて何もない」といった曲は、現代人が抱える悩みや不安に対する、ナチョスなりの回答とも受け取れる。

さらに、「Galaxy Buddy」というタイトルには、音楽を通じて人々がつながり、互いに支え合う存在になれるという希望が込められているように感じる。各曲が、聴く人の心に寄り添い、時に慰め、時に励ます、そんな「友達」のような存在になることを目指しているのではないだろうか。

本作の制作過程も興味深い。今年3枚目のアルバムということは、ナチョスが驚異的なペースで創作活動を続けていることを示している。この旺盛な創作意欲こそが、彼の音楽の根源的な魅力なのかもしれない。

「Galaxy Buddy」は、その多様性ゆえに、聴く人それぞれが自分なりの解釈や楽しみ方を見出せるアルバムだ。ある人は日常の中の小さな発見を、ある人は人生の哲学を、またある人は純粋に音楽としての楽しさを、このアルバムから得ることができるだろう。

最後に、このアルバムのもう一つの特徴として、その「遊び心」を挙げたい。「パンツ」や「ポコペンペン」といった曲名からも分かるように、ナチョスは音楽を真剣に追求しながらも、それを楽しんで制作している様子が伝わってくる。この姿勢こそが、リスナーを楽しませ、心を開かせる要因となっているのではないだろうか。

「Galaxy Buddy」は、光の戦士ナチョスの音楽性の集大成であると同時に、新たな音楽の可能性を示唆する意欲作でもある。49曲という圧倒的なボリュームと、その多様性、そして随所に散りばめられた遊び心と深い洞察。これらすべてが相まって、聴く者を惹きつけて離さない魅力的なアルバムとなっている。

音楽ファンはもちろん、現代社会に生きる全ての人々にとって、このアルバムは新たな発見と癒しをもたらす、かけがえのない「Galaxy Buddy」となることだろう。12月のリリースが今から待ち遠しい、そんな素晴らしい作品だ。